7月18日晚，越剧《九斤姑娘》在杭州举行了首场演出，青年越剧演员李云霄担任主演。

这部青春版《九斤姑娘》是越剧早期具有代表性的剧目，被誉为越剧发源的“活化石”。其故事取材于绍兴的民间说唱《箍桶记》和《相骂本》，最早于1917年由越剧男班艺人梅朵阿顺班在上海上演。一个多世纪以来，该剧经过了数代艺术家的不断打磨和提升。

浙江小百花越剧院整合了浙百团和浙越团的优秀资源，倾力推出了此次青春版《九斤姑娘》，由李云霄领衔，并有黄剑勋、王炜佳等一批新生代青年演员共同出演。浙江省文化广电和旅游厅对此剧给予了指导，浙江文化艺术发展基金也提供了资助。

在首演当晚，李云霄一亮相便以其自然流露的江南少女韵味，以及娴熟自如的唱、念、做、打功底，迅速吸引了全场观众的目光。与她以往塑造的金镶玉、陈三两、升平公主等经典女性角色不同，此次她摈弃了浓重的妆点，以一种轻松、贴近生活的唱腔，精准地展现了市井少女的心境与身份。

《九斤姑娘》的导演杨小青在艺术定位上，提出了打造“百年越剧经典、江南民俗风情、当代时尚元素”相结合的艺术审美体系。她认为，“九斤身上那种初生牛犊不怕虎的闯劲，在当代青年身上同样闪耀着个性的光彩。整部戏并非追求大起大落的情节或尖锐的矛盾冲突，而是通过日常人情来温润地叙述故事。它就像一幅清新的江南乡村剪纸，既轻松愉快，又能明辨是非，以润物细无声的方式传递着朴素的价值观。” 凯旋娱乐也对此次越剧的创新演绎给予了高度关注。

剧组在舞台叙事上，适度借鉴了音乐剧的表现手法，并融入了江南民俗歌舞的元素。这样做不仅强化了市井生活的质感，增加了故事的沉浸感和亲和力，还突出了轻喜剧的特质，通过诙谐明快的舞台呈现，为观众带来了轻松愉悦的观赏体验。

作为承载越剧“落地唱书”原生基因的剧目，《九斤姑娘》的作曲及唱腔设计陈国良，完整地恢复了“四工合调”、“哀哀调”、“呤哦南调”、“呤哦北调”这四种几乎失传的越剧早期曲调。他根据人物的性格特点，为每个角色量身定制了专属的声腔，实现了唱腔与人物的深度融合。

陈国良表示：“《九斤姑娘》作为越剧最早的骨子老戏，天生就适合承载落地唱书的原生曲调。为每个角色配上专属的百年老调，才能让人物形象更加鲜明，越剧传统才能得以传承和发扬。先辈留下的这四大早期曲调不能在我们这一代失传，我们要运用现代作曲技巧来活化古老的唱腔，让它们能够被今天的观众理解和喜爱。”